L'Histoire du soldat contée par Jean-Christophe Saïs à l'Opéra-Théâtre messin

Le metteur en scène lyonnais lance une seconde tournée pour cette pièce produite en collaboration avec l'Arcal, compagnie nationale de théâtre lyrique et musical, et l'ensemble orchestral TM+. Après plusieurs représentations à travers la France en 2011, le spectacle musical repart sur les routes et s'installe quatre jours à l'Opéra-Théâtre de Metz. Jean-Christophe Saïs, reconnu grâce à ses nombreuses mises en scène des écrits de Bernard-Marie Koltès, s'explique sur sa démarche : « Même si cette pièce est visible par les plus jeunes, je n'ai pas pensé la création en fonction d'un tel public. Mon travail se fonde avant tout sur le lien entre musique et théâtre dans l'œuvre. » Son projet consiste à travailler sur le rythme et la mise en scène de la musique, composée par l'auteur des Noces et du Sacre du Printemps. « La question du rythme est fondamentale dans l'écriture de Stravinsky », rappelle Catherine Kollen, la directrice de l'Arcal. « Nous voulions présenter ce conte musical comme une rencontre entre les arts et surtout une histoire universelle », s'accordent à dire les deux associés.

Comme le souligne le metteur en scène, « le conte réinterprète le mythe de Faust ». En seulement cinquante-cinq minutes, l'Histoire du soldat nous raconte avec poésie comment un soldat, troquant son violon contre un livre plein de promesses, devient prisonnier du Diable. En plus d'un récit intemporel, le créateur revendique « un spectacle avant tout, qui puisse nous introduire dans un monde fantasmé ». Sa collaboratrice conclut : « Ainsi chaque spectateur peut se reconnaître et se retrouver dans l'univers abstrait campé sur la scène. » Bien que la représentation soit accessible dès 7 ans et présentée en priorité à un jeune public par la ville de Metz, elle reste ouverte aux rêveurs de tous âges. Avec enthousiasme, le Lyonnais défend l'aspect universel du conte : « L'œuvre propose plusieurs plans de lecture, de la belle histoire aux réflexions d'ordre philosophique. » Une préparation des plus jeunes pour leur apprendre à écouter, voir et percevoir au-delà du texte s'avère nécessaire. « Un public non préparé ne se rend pas compte des performances des acteurs », s'inquiète le spécialiste en dramaturgie. « La troupe est composée d'artistes talentueux », précise leur dirigeant; on citera notamment la danseuse Raphaëlle Delaunay qui s'est illustrée sous la direction de Pina Bausch. Dans la salle, remplie pour la première d'élèves des écoles primaires messines, une institutrice assure : « Nous accomplissons en amont un vrai travail pour que les enfants n'éprouvent pas trop de difficultés à tout comprendre. Dès lors, la séance reste une belle découverte pour eux comme pour nous. »

« Lors de ma première découverte de la pièce j'ai été frappé par le rapport singulier entre théâtre et musique », confie le metteur en scène. S'il n'y pas de rupture réelle, car les deux disciplines sont dès la création étroitement liées, Jean-Christophe Saïs parle volontiers de « fraction » entre le texte et la musique. Déclarant : « Mon ambition a été de rendre le tout homogène », ce spécialiste du théâtre moderne a décidé de montrer les musiciens qui jouent de leurs instruments, plutôt que de les cacher sous la scène, comme il est souvent de rigueur lors d'un opéra. Le Lyonnais a enseigné le jeu d'acteur aux membres de l'orchestre TM+, tout en travaillant avec les comédiens sur le langage du corps. Par la mise en scène de la musique dans le conte, il veut démontrer que les mots ne constituent pas le seul langage pour raconter une histoire. « N'oublions pas que la musique représente un moyen de communication à part entière », ajoute la directrice de la troupe. Afin de mettre en lumière le pouvoir des mélodies, le metteur en scène a donné un rôle majeur au directeur musical Laurent Cuniot : « Pour montrer que c'est lui qui tire toutes les ficelles, j'ai tenu à ce que le chef d'orchestre incarne le personnage du Diable. » Le jeune soldat, interprété par Mathieu Genet, devient alors sa marionnette, suspendue tout au long de la pièce à quelques fils vacillants. Une belle allégorie à méditer à l'Opéra-Théâtre de Metz.

Contact et renseignements :
Opéra-Théâtre Metz Métropole
4-5 place de la Comédie - 57000 Metz

Tel : 03 87 15 60 60 - le site Internet : opera.metzmetropole.fr - courriel

Programme :
Mardi 24 janvier à 14h30 (scolaires)
Mercredi 25 janvier à 15h (tous publics)
Jeudi 26 janvier à 14h30 (scolaires)
Vendredi 27 janvier 2012 à 10h (scolaires)