La Plume Culturelle : Auparavant, vous vous appeliez le Cœur Noir (Saigne Rouge), pourquoi avoir modifié votre nom ?

Hugues : C'est dû à notre changement de line up. Aurélie aux synthés est venue remplacer Christelle qui jouait de la basse électrique. C'est le même groupe, mais pourvu d'un nouveau son dû à l'utilisation particulière d'un synthé-bass. On va tester cette nouvelle formule en concert pour la première fois le 10 février au Hublot.

Aurélie : J'avais déjà participé à l'enregistrement de l'album, avec un featuring au synthé sur quelques morceaux. Le clavier apporte quelque chose de différent de la basse traditionnelle, une ambiance bruitiste qui se situe entre Kraftwerk et Suicide. Puis j'introduis également mes propres influences un peu plus electro/trip-hop (Aurélie a un projet solo Ori dans ce style).

LPC : Comment définiriez- vous votre style artistique?

H : Nous faisons du post  quelque chose de post-coldwave peut-être ? Nous avons commencé sans présupposés, c'est tout naturellement que nos influences punk rock minimalistes sont ressorties. Notre musique représente un mélange entre la rigueur industrielle de la cold wave et une énergie punk plus conventionnelle. Joy Division reste LA référence, et notre inspiration essentielle nbsp;; à l’instar de quasiment tous les groupes rock indépendants depuis 20 ans. Difficile de nous coller une étiquette, notre musique trouve ses racines dans le post-punk des années 80, mais si nous ne sommes pas particulièrement passéistes et ne souhaitons en rien reprendre ce qui a été très bien fait avant, il est délicat d’avancer que nous sonnons moderne. Nous dirons donc que c'est le son Cœur Noir !

LPC : C'est une musique typiquement anglophone : pourquoi avoir choisi d'écrire les paroles en français ?

H : Nous chantons en anglais pour donner un ton plus "british" justement, quand la musique le réclame vraiment, comme sur le morceau "Frustration". Notre préférence va néanmoins au texte français, car c'est la seule langue qui recèle une telle richesse de vocabulaire et d'expression. L'emploi de la langue française constitue un réel avantage, pourtant si l'on considère l'héritage littéraire qui en est le corollaire, la barre est placée très haut ! Certes c'est une langue moins rock, mais nous sommes persuadés qu'il est possible d'utiliser les particularités de sa musicalité et de son rythme pour apporter son originalité à notre musique et ainsi la démarquer des autres.

LPC : Au chant c'est Aurélie et Hugues. Pourquoi ce double chant masculin-féminin ?

A : C'est un choix esthétique qui apporte de la fraîcheur et de l'authenticité, car on se répartit spontanément les passages chantés.

H : La voix d'Aurélie confère à l'ensemble sa sensibilité et son timbre. Dans une musique de l'intime comme la nôtre, il est important de créer le contraste pour permettre de nouvelles approches. 

LPC : Quelles sont vos méthodes de travail lors de la composition de vos chansons ?

A : On part sur de l'impro et on structure ensuite. Ça peut partir d'un riff ou d'une mélodie au synthé.

H : Généralement on répète, on s'enregistre puis on réécoute le tout pour affiner les ambiances. Nos morceaux, souvent  longs, ont été travaillés en plusieurs étapes. Le but est de partir d'un son minimaliste répétitif, qui nous permettra d'étirer les chansons en concerts, peut-être avec des plages d'impro, dans le but d'aller au-delà sur scène, autant pour nous que pour le public.

LPC : Dans vos textes, où puisez-vous votre inspiration?

Sébastien : La littérature et le cinéma influencent non seulement les textes mais aussi notre musique. Les œuvres littéraires nous inspirent beaucoup de clins d'œil, des sortes de samples lyriques, ainsi que nos visuels : la pochette de l'album, réalisée par le graphiste Arnaud Hussenot, est d'influence Bauhaus par son aspect minimaliste et industriel. Si la musique est clairement au cœur de l'ensemble, elle est nourrie de peinture, de littérature, de cinéma...

H : Nos chansons contiennent de nombreux détournements ou citations de textes littéraires, qui  constituent des moteurs pour l'écriture des paroles.

LPC : Comment cet album a-t-il été produit ?

S :  Une version CD il y a un an s'était appuyée sur une tournée de 10 dates l'hiver dernier. Puis ce changement de line up a influé sur le choix d'une nouvelle sortie vinyle. L'occasion s'est ainsi présentée d'entamer notre collaboration avec La Face Cachée qui a coproduit l'album. C'est un vinyle de transition.

A : J'étais sceptique quant à ma participation au projet – c’est-à-dire jouer quelques vieux morceaux pour soutenir la sortie du disque - mais je suis à présent convaincue, d'autant que j'ai quand même participé à l’enregistrement sur deux morceaux du LP.

H : Je tiens à souligner que sans l’aide du magasin La Face Cachée, cette nouvelle sortie n'aurait pas été possible. 

LPC : Hormis les concerts, avez-vous d'autres projets pour l'année 2010 ?

A : Nous espérons sortir rapidement un disque avec le nouveau line up, certainement  un single 2 titres servi par un fort aspect plastique/ graphique. Mais c'est la tournée qui reste pour l'instant la priorité.

H : Des collaborations avec des musiciens, une envie forte de rencontrer des gens sur la route, et le désir également de retourner en studio. Si le cœur vous en dit, venez au concert aux Trinitaires, ça sera le deuxième avec notre nouvelle formation, après ma Carte blanche au Hublot de Nancy le 10 février.

Contact et renseignements
Les Trinitaires
12, rue des Trinitaires - 57000 Metz

Tél : 03 87 20 03 03 - le site Internet : www.lestrinitaires.com

Le blogspot du Coeur Noir :  lecoeurnoirsaignerouge.blogspot.com/

Samedi 13 février à 20 heures - Entrée : 5 euros